Después de todo, la música se puede considerar como un producto natural de nuestra especie. Es parte de un ciclo: la cultura la influye y, a su vez, la música influye a la cultura de vuelta, de acuerdo con lo que permite ver un estudio del Imperial College de Londres. Además, aunque controversial, hay buenos argumentos para apoyar la hipótesis de que la música tiene orígenes evolutivos, según una publicación de la Universidad de California.

Quizás es por esto que vemos, o más bien escuchamos, música utilizada para todo hoy en día. No sólo eso, sino que es una parte importante de cada cultura y, hoy en día, hasta de la economía. La industria de la música mueve cantidades millonarias alrededor del mundo y está relacionada con múltiples disciplinas humanas.

Por ejemplo, tan sólo en 2015 la industria de la música ha generado ganancias por $48.1 mil millones de dólares, de acuerdo con Statista. Esa cantidad sería suficiente para:

• Financiar 12 viajes a Marte
• Comprar 91 millones de acciones de Apple
• Pagar por 1.4 millones de autos BMW
• Adquirir la empresa WhatsApp… 3 veces

Además, la música es un campo que se ve directamente afectado por otros. Especialmente h visto el impacto de la tecnología en lo que llevamos del siglo XXI, pues su crecimiento ha sido acelerado.

La digitalización de todo es una tendencia que no podemos obviar. Desde libros y publicidad hasta películas y, por supuesto, la música, todo se ha digitalizado. La razón es obvia: practicidad, movilidad y rendimiento. Lo digital no se desgasta, es fácil de duplicar y, por lo tanto de distribuir.

Asimismo, es más fácil ser víctima de la piratería cuando se tienen soportes digitales. En la industria de la música se calcula una pérdida de alrededor de los $12.5 mil millones de dólares al año debido a estas prácticas, según la Asociación de la Industria de la Grabación de América (RIAA, por sus siglas en inglés).

Sin embargo la digitalización también ha modificado la manera de distribuir canciones, como ya decíamos. El primer gran paso fue dado por Apple a través de su tienda digital iTunes. Desde entonces han surgido competidores como Amazon y Google. De hecho, la distribución digital masiva comenzó a popularizarse antes, gracias a Napster, lo que obligó a que surgieran nuevos modelos para capitalizar este formato.

En Estados Unidos de América el 63% del mercado lo controla iTunes, de acuerdo con Apple Insider. Esto es una clara muestra de la importancia de llegar primero a un mercado y hacerlo con calidad. Sin embargo, la competencia debe impulsar la innovación, ya que Apple, a pesar de estar a la cabeza, podría encontrar problemas. El 63% del mercado se oye bien, pero representa una caída para la empresa, pues nunca había estado tan abajo, desde 2006, según Bloomberg.

A pesar de ofrecer mejoras e incluir iCloud en iTunes para respaldar las librerías de los usuarios (por $25 dólares), las alternativas y exigencias del mercado son un reto a superar. Aunado a ello, ya no sólo se trata de comprar músicas. Los que gustan de escucharla ahora tienen la opción, como en más cosas cada día, de adquirirla en forma de servicio.

Más allá de los pros y contras de cada modelo (ventas vs. streaming), la suscripción a un servicio como Spotify, Beats y YouTube, ha tenido gran éxito. Para los artistas significan más plataformas de distribución e ingresos. Claro, hay muchas críticas y la situación es muy distinta para grupos y solistas que tienen un contrato con una empresa encargada de la distribución, que para aquellos que son independientes. También es más conveniente gozar de fama, que iniciar mediante estos canales.

Tanto en ventas como en streaming resulta más conveniente ser independiente, ya que las ganancias por álbum vendido o canción reproducida (o vendida) se dividen únicamente entre dos partes. En cambio, cuando hay una compañía disquera o distribuidora de por medio, ésta se lleva en todos los casos alrededor del 50% de las ganancias, de acuerdo con The Guardian.

Cada empresa tiene modelos distintos y paga no sólo con base en la cantidad de música comprada y escuchada por los usuarios, sino que consideran factores como la cantidad de usuarios que tienen, la publicidad, y acuerdos hechos con cada artista y / o distribuidora. Por ejemplo, en el caso de Spotify, su sitio especifica lo que toman en cuenta, mes con mes, para pagar regalías:

1. Los ingresos de Spotify.
2. Se multiplica por la cantidad de reproducciones que tuvo el artista.
3. Se divide entre la cantidad total de las mismas que hubo en total en Spotify. Así se determina el porcentaje de reproducciones que representa un artista.
4. Se obtiene el 70% de esa cifra, que es lo que aproximadamente reparte Spotify entre los propietarios de los derechos de distribución.
5. Esto se multiplica por la tarifa que cobra

Además, la empresa dice que considera factores como el país. También toman en cuenta la cantidad de reproducciones que cada artista tuvo de usuarios que no pagan el servicio Premium, vs. las que hicieron aquellos que sí están suscritos a la versión que elimina los anuncios y permite el uso desde móviles sin restricciones. Sin duda, la lección es clara: identificar una necesidad del mercado, en este caso demostrada por la piratería, y ofrecer una alternativa accesible que agrade al público.

La evidencia apoya esta noción. Durante 2010, la compañía tenía menos de 10 millones de usuarios activos. En contraste, para junio de 2015 alcanzaron los 75 millones de usuarios activos, y 20 millones de ellos pagan una suscripción al servicio Premium, según su sitio oficial. Quienes no lo hacen le generan dinero a Spotify mediante la venta de publicidad que se intercala con las canciones que escuchan.

Cine y comerciales

En los comerciales y en el cine, la música tiene gran peso. La llegada del sonido al séptimo arte no fue algo natural y sencillo. Era tan difícil sincronizar el audio con la imagen, además de que éste era de calidad pobre, que en su momento muchos creían que sería efímero y los filmes permanecerían como nacieron: mudos por siempre.

Sin embargo sabemos que la realidad es distinta y el sonido llegó para quedarse. Así, hay muchos ejemplos de la importancia de la música en el cine, de la mano de la edición. Un caso son los ejercicios de parodia con el uso del lenguaje cinematográfico para alterar el género. A través de edición cuidadosa y música conveniente, en la cuenta moviemaker en Youtube hay ejemplos de este tipo, como el tráiler de Mary Poppins como si fuese una cinta de horror.

De la misma forma, hay muchos comerciales que más allá de su calidad, son memorables y efectivos gracias a la música que fue elegida para ellos. Dos ejemplos nos los traen los competidores eternos, Pepsi y Coca Cola. La primera compañía aprovechó a Michael Jackson en la década de los 80.

El famoso comercial de Pepsi Generation usa más la marca del cantante, que a su presencia misma. Una serie de referencias a su estilo de vestimenta y baile, junto con la canción cantada por él (una modificación de la letra de Beat It), no es sino hasta cerca de la mitad del anuncio que Jackson aparece. No sale mucho tiempo, ni hace alguno de sus pasos más famosos, sin embargo fue un éxito.

El ejemplo de Coca Cola que recordamos hoy es mucho más reciente. En 2011 publicaron un comercial en Colombia y más tarde en toda Latinoamérica, musicalizado con un cover de Whatever, de Oasis. El comercial fue un éxito y, como todas sus campañas, apeló a las emociones positivas de la audiencia, promoviendo las relaciones, alegría y paz, por encima de las malas noticias.

Sin duda la música es un factor de suma importancia en todas las actividades humanas. Ya sea para atraer gente, alejarla, espantarla o enamorarla, toda expresión musical tiene un efecto en nosotros. No sólo eso, sino que la música se ha convertido en una industria muy valiosa por sí misma, así como en un lenguaje universal para la raza humana.

Redacción Círculo Marketing

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Las redes sociales son un ejemplo de ello: por ejemplo Facebook e Instagram son muy populares y tienen cada vez más servicios para competir con (y desbancar a) otras de nicho como Periscope y Snapchat, como señala el sitio británico Mirror.

Servicios musicales

Una tendencia actual es que cada vez más empresas, de todo tipo, ofrecen servicios o productos a manera de servicios: por medio de suscripciones, con atención constante y persiguiendo la lealtad de los clientes, al mismo tiempo que procuran asegurar ingresos constantes en lugar de ventas únicas. Spotify, Amazon Prime Music, All Access de Google Play y Pandora son algunas de las alternativas para escuchar música a través de Internet, sin la necesidad de comprar las canciones o los álbumes.

Lo mejor de los servicios de la era digital son las API, que permiten integrar sus funciones a otros servicios, lo cual es bueno para muchos negocios y simplifica las experiencias de los usuarios. Por otra parte, algo malo de la información y las opciones en abundancia, es tener tantas alternativas, que se complica tomar una decisión, de qué escuchar.

A quienes utilizan Spotify y quieran salir de su zona de comodidad con la función de listas, pero no tienen el tiempo para buscar y buscar bandas nuevas, existe Boil the frog. El sitio es sencillo: permite introducir dos bandas o artistas y genera de inmediato una lista de canciones que poco a poco, hace una transición desde el estilo de uno hasta el del otro, pasando por varias bandas y artistas.

Si la lista es del agrado del usuario, con solo un clic es posible conectar el sitio a la cuenta personal de Spotify y guardarla ahí. Incluso cuando no todas las canciones se conviertan en nuevas favoritas de quien las escuche, es una opción rápida para hallar artistas nuevos, diferente a las sugerencias de Spotify como tal.

Otro servicio interesante, en especial para quienes disfrutan el aprendizaje de datos curiosos sobre colaboraciones en el mundo de la música, existe una página que toma la hipótesis de los seis grados de separación y la aplica a bandas y cantantes.

El sitio es parte de Who Sampled y además de que nos enseña mucho sobre colaboraciones y covers, también es presentado como un reto: ¿eres capaz de elegir a dos artistas que estén separados por más de 6 grados? Si lo logran, compártanlo con nosotros, ya que nos entusiasma vencer al programa, ya que incluso ligar a Mew con Pedro Infante es posible en tan solo 4 pasos.

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Un análisis sobre cuáles fueron los motivos por los que este proyecto no prosperó plantea diferentes hipótesis. Según Mashable, el producto no estuvo bien orientado y no llegó a los clientes de Apple de la forma en que estos hubieran esperado. Ni siquiera los incondicionales fanáticos de Apple lo adoptaron.

PuroMarketing concluye que cuando una empresa se equivoca en el medio para llegar a los clientes, comienzan los problemas. Si no hay una buena comunicación, cualquier intento de venderle algo al cliente fallará.

Por su parte, El Confidencial señala que una de las razones por las que fracasó Ping, fue el hecho de no poder acceder a la plataforma con un navegador, sino solo con iTunes. Apple no pudo comprender que un nuevo formato, como el MP3, era necesario.

Claramente, innovación y seguridad son dos condiciones que el cliente valora y exige. Una aplicación sencilla, en la que se pueda dar de manera inmediata un “me gusta” resulta clave en nuestros días. En su momento, con Ping era necesario acceder a la tienda de música para indicar que una canción determinada te gustaba.

Después de un gran error solo queda resarcirse, y esa necesidad, a veces obsesiva, de no interactuar con otras plataformas le salió cara a Apple. ¿Crees que lo logrará esta vez? 

SWF/DF

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Según la leyenda, los ejecutivos musicales crearon los Grammys como respuesta al aumento de popularidad del rock n’ roll, que en ese entonces se consideraba música “profana”, otorgaban el premio solo a “música de calidad” en un intento por controlar el gusto del público.

Evidentemente su iniciativa, no funcionó, en un perfecto ejemplo de que a veces tus esfuerzos enfocados en algo, pueden crear algo completamente diferente, pero igual o más valioso.

En un inicio la ceremonia contaba con 28 categorías y hoy se otorgan 83 premios. En la primera ceremonia, en 1959, Henry Mancini ganó el premio Album del Año con la música de Peter Gunn. La Grabación del Año fue para “Volare”, de Domenico Modugno. El sitio web de los premios ofrece una forma de búsqueda sencilla que me permitió encontrar algunos datos interesantes.

· Stevie Wonder ha sido premiado 28 veces. También cuenta con un reconocimiento por su trayectoria.
· U2 es la banda con más Grammys, 21 en total.
· Kanye West ha ganado 21 premios, más que los Beatles, Barbra Streisand y James Taylor juntos.
· Christopher Cross es el único artista que ha ganado el “Big Four” (Grabación, Disco, Canción y Mejor Artista Nuevo).
· El artista más joven premiado fue LeAnn Rimes, con 14 años. El más viejo, George burns, con 94.
· En 1990, Sinead O’Connor ganó el Mejor Disco Alternativo del año, pero rechazó el premio como protesta por la “extrema comercialización de los Grammys”.
· En 1989, Milli Vanilli ganó Mejor Artista Nuevo, pero le quitaron el premio tras descubrir que ellos no cantaban, sino que era playback.

Probablemente lo más extraño que ha ocurrido en los Grammys tuvo lugar en 1998, durante la presentación en vivo de Bob Dylan. Un hombre desconocido bailó en el escenario con las palabras “Bomba de soya” pintadas sobre su pecho.

Después de ser retirado por seguridad, el sujeto explicó: “La soya representa una vida nutricional intensa. Bomba se refiere, obviamente, a una fuerza destructiva, un explosivo. Así que bomba de soya es lo que yo creo que debería ser el arte: intensa, transformacional, vida explosiva.”

Artículo cortesía de Jonathan Becher.com, si quieres leer el artículo original “The Gramys are Trending”, consúltalo aquí.

SWF/DF

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En el blog del Wall Street Journal, Myspace aún reporta ser utilizada por 50 millones de personas al mes, y en noviembre pasado tuvo 300 millones de aperturas de video.

El target de esta red sigue siendo jóvenes de 17 a 25 años, y se enfoca principalmente en compartir música y videos, aunque a veces distribuye contenidos de otros formatos.

Dado que originalmente era una plataforma para compartir fotos, una de las razones principales de que siga viva, es que mucha gente regresa al sitio para ver las imágenes que subieron hace tiempo.

Para Gigaom, esto puede significar un mini regreso de esta pionera de las redes sociales, que el año pasado logró un crecimiento de más del 500%.

Por si esto fuera poco, Myspace sigue rankeando en la lista de Comscore, en el nada despreciable lugar 16.

Quizá es tiempo de que te plantees retomar tu cuenta de Myspace, ¡claro!, si aún recuerdas tu mail y contraseña que tenías cuando lo abriste, o bien, tenerlo en cuenta para tu estrategia de marca.

SWF/DF

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Luxy: Una red social exclusiva de Silicon Valley (USA) famosa por su alto grado de discriminación. Están permitidas sólo personas de altos ingresos (ejecutivos, inversionistas y celebridades exclusivamente).

WhoSay: El sitio de famosos para fans. Unas mil 500 celebridades distribuyen contenido en él. Es una de las pocas plataformas de terceros que cuentan con permisos de publicación directamente en Instagram.

Muaaka: Esta plataforma fue creada en España, los usuarios pueden compartir sus gustos musicales: en temas, videos, fotos y links. El objetivo es usar la música como hilo conductor en las relaciones personales, y para ello acceden al contenido de youtube y a los temas de lastFm para ofrecer música que los usuarios podrán compartir en “la pista de baile”, detalló Social Bla Bla.

Myouterspace: Fue diseñada para amantes de la ciencia ficción, para los geeks que quieren compartir música y videos del rubro.

GamerDNA: Su nombre lo dice todo, esta red social es para los amantes de las consolas. Una vez te hayas registrado, GamerDNA te ofrece un calendario de juegos y un registro de tus actividades con otros jugadores, según describió PC World.

Hamsterster: Lo que se supone es una página para roedores (jerbos, conejillos de indias y hamsters) es, claramente, un sitio de encuentro para los amantes de estas pequeñas bolas de pelo y para las personas que no tienen nada mejor que hacer.

Diáspora: Para los que se quejan de que Mark Zuckerberg nada en billetes gracias a los usuarios de Facebook. Sus creadores aseguran que nunca será controlado por ninguna corporación y que nunca venderá los datos de los perfiles a anunciantes, además, prometen la protección de la privacidad.

Kune: Una red social que busca promover el desarrollo entre grupos de trabajo. Favorece la formación de espacios donde se puedan coordinar agendas y actividades, así como publicar contenidos, explicó Tech Tear.

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La versión ordinaria de Spotify, en la que un único usuario puede descargar listas de reproducción y escuchar música sin anuncios, cuesta 9.99 dólares al mes. Los nuevos precios, tal como reporta computerhoy.com, son:

14.99 USD por dos usuarios

19.99 USD por tres usuarios

24.99 USD por cuatro

29.99 USD por cinco melómanos

Spotify decidió seguir el modelo de servicios como Netflix o Rdio, y aseguró que esta modalidad estará disponible en las próximas semanas a nivel mundial.

Sin duda, la firma de reproducción de música escucha a sus usuarios. Un ejemplo de esto es la incorporación, hace un par de semanas, de todo el catálogo de John Lennon: ocho álbumes de estudio y tres recopilatorios, que se pueden disfrutar tanto en la versión gratuita como de pago, reportó 20 minutos.

SWF/DF

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El diseño es limpio, claro, brillante y funcional, pero su característica más útil es que despliega la ruta que debes seguir según Google Maps, bajo la premisa de que no deberías voltear a ver el teléfono mientras estás manejando.

Nadvy es controlado por medio de voz y gestos en el aire que capta gracias a una pequeña cámara. Así es posible contestar llamadas, redactar textos o controlar parcialmente el teléfono con los comandos que ya conoces. Por ahora, las apps con las que funciona incluye Google Maps, mensajes, Whatsapp, Twitter, Facebook, Calendar, Música y Spotify. Sin duda extrañaremos Waze hasta que decidan incorporarla.

Navdy está en fase de preventa y cuesta 299 dólares, más una cargo extra si la entrega es fuera de Estados Unidos. Este sistema no requiere suscripción, ya que los datos que necesita los toma de tu smartphone, iPhone o Android.

La compañía planea entregar las unidades a principios de 2015. Publicaciones como The Verge, Hypebeast, Techcrunch, Engadget, Popular Mechanics, Wired y Gizmodo han reseñado el producto con buenas críticas.

Si quieren ver el video de introducción, en el que se muestra cómo funciona el producto, puedes hacerlo aquí:

SWF/DF

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La llegada de Spotify al continente latino, fue mejor recibida en México y Brasil iniciamente, informó El Financiero, donde el costo por el servicio Premium es $99 mensuales y 14.90 reales respectivamente.

Por su parte, Argentina cumple un año de contar con los servicios de la compañía sueca y se coloca como el país con más suscriptores en Sudamérica y el segundo en el continente americano.  “En México, en nuestro primer aniversario, tuvimos 14.500 años de streams de música. Argentina tiene un tercio de ello con, también, un tercio de la población, así que es un éxito muy grande el que tenemos acá”, declaró para la revista Rolling Stone,  Gustavo Diament, director de Spotify en Latinoamérica.

Tanto es el éxito de Spotify, que Google mira en la misma dirección. De acuerdo con FxManía, el gigante de Sillicon Valley estrenará nueva aplicación para reproducir música en linea, streaming, por eso la absorción de Songza tiene sentido.

SWF/DF

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Durante su presentación en la Disrupt Europe Hackathon se explicó su funcionamiento base: todo usuario en cualquier bar o establecimiento podrá convertir su teléfono en una caja de música al elegir música que pagará con Bitcoins, publicó WWWhats New.

Primero, necesitas instalar la aplicación en tu smartphone (funciona con Android o IOS) y después conectarlo al estéreo. Así, cualquiera podrá ir a una página de internet en donde verán una lista de canciones y tops de los éxitos actuales, indicó Tech Crunch.

Los involucrados podrían entonces acceder a sus carteras virtuales y votar por las canciones que se van a reproducir. El costo de la puja sería de 0.0001 bitcoins, pues los desarrolladores insisten en el aspecto de “micropagos”, afirmó el diario digital La Verdad Yucatán.

Los hackers responsables de la idea son Meinhard Benn, Johann Barbie, Callum MacDonald, Richard Flett y Franck Gotthold que utilizaron Java para su desarrollo y escribieron la aplicación con Objective-C.

SWF/DF

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